Payare dirige l’émouvant Requiem de Mozart^2024-2025

Doté d’une musicalité innée, d’un don pour la communication et d’un esprit irrésistiblement joyeux, le chef Rafael Payare est directeur musical et artistique de l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM), et du San Diego Symphony (SDSO), en Californie. Il est également chef principal du Castleton Festival, en Virginie, et chef lauréat de l’Ulster Orchestra, en Irlande du Nord. Reconnu pour son expertise dans le répertoire romantique tardif, Payare contribue aussi à former la prochaine génération de compositeurs grâce à des commandes régulières et à l’interprétation d’œuvres nouvelles. Issu du programme vénézuélien El Sistema — où il a appris à jouer du cor à l’âge de 14 ans — et lauréat en 2012 du premier prix du Concours Malko pour jeunes chefs d’orchestre, au Danemark, Payare demeure engagé à inspirer les jeunes musiciens, collaborant régulièrement avec des orchestres de jeunes et mettant sur pied des programmes de mentorat comme El Sistema OSM et le SDSO Conducting Fellowship. Payare vit à San Diego et à Montréal avec son épouse, la violoncelliste de renom Alisa Weilerstein, et leurs deux jeunes enfants.

La mezzo-soprano canadienne-française Julie Boulianne est reconnue pour son agilité vocale, sa puissance expressive et son timbre riche et profond. Berlioz, Mozart et Rossini sont ses compositeurs de prédilection. Au cours de la saison 2023-2024, elle sera de retour à l’Opéra d’État de Vienne, au Theater an der Wien, à l’Opéra royal de Wallonie (Liège) et à l’Opéra national de Lorraine. En concert, elle chantera la Messe en ut de Mozart, avec l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, les Requiem de Fauré et Duruflé avec Les Violons du Roy, la Symphonie no 3 de Mahler, avec l’Opéra de Seattle, et le Poème de l’amour et de la mer de Chausson avec l’Orchestre Gulbenkian de Lisbonne.

Natif de Richmond (Qc), le ténor Joé Lampron-Dandonneau s’est rapidement démarqué durant son parcours universitaire. Après un baccalauréat à l’Université de Montréal et une maîtrise en interprétation vocale à l’Université de Victoria, il a complété ses études en chant à l’Université McGill. Il y a obtenu le Graduate Diploma en interprétation vocale dans la classe de la soprano Dominique Labelle et a eu l’immense privilège d’être finaliste au prestigieux Prix d’art vocal Wirth 2019-2020. Depuis la fin de ses études, Joé a eu l’occasion de travailler avec de nombreux choeurs professionnels, dont la Chapelle de Québec, et continue à se développer comme artiste de musique de chambre.

Depuis qu’il a été diplômé du Young Artists Programme de la Royal Opera House (Royaume-Uni), le baryton-basse canadien Robert Gleadow continue de se faire remarquer sur la scène internationale. Remarqué dans le rôle de Talbot, dans Maria Stuarda de Donizetti, au Grand opéra de Houston, on l’a encensé pour « sa conviction et son authenticité » et pour « sa basse retentissante [qui] résonnait
comme une explosion sonore ». Cette saison, Robert sera de retour à l’Opéra royal de Versailles
dans le rôle-titre de Don Giovanni. Il jouera Gugliemo dans Così Fan Tutte à l’Opéra de Lausanne et
incarnera Figaro à l’Opéra de Marseille. On peut entendre Gleadow dans le rôle de Lorenzo, dans
l’enregistrement de Roméo et Juliette avec Anna Netrebko, sur étiquette Deutsche Grammophon.

Jean-Willy Kunz est l’organiste en résidence de l’Orchestre symphonique de Montréal depuis 2013. En plus de jouer avec l’Orchestre ainsi qu’en récital, il assure le développement et la mise en valeur du Grand Orgue Pierre-Béique de l’OSM, opus 3900 de Casavant Frères, installé dans la Maison symphonique de Montréal.

Ses prestations avec l’Orchestre symphonique de Montréal incluent des concerts dirigés par Rafael Payare, Kent Nagano, Masaaki Suzuki, Leonardo García Alarcón, Gabriel Thibaudeau, François-Xavier Roth, Vasily Petrenko, Juraj Valčuha, Paul McCreesh, John Storgårds, Dalia Stasevska, Carlo Rizzi et David Zinman. Il s’est également produit en tant que soliste avec l’Orchestre symphonique de Québec, les Violons du Roy, l’Orchestre Symphonique de Trois-Rivières, le Toronto Symphony Orchestra, le Edmonton Symphony Orchestra, le Calgary Philharmonic Orchestra, et le Regina Symphony Orchestra, sous la direction de Fabien Gabel, Bernard Labadie, Michael Willens, Alain Trudel, Stéphane Denève, Gemma New, Kerem Hasan, JoAnn Falletta, et Gordon Gerrard.

À la Maison symphonique de Montréal, Jean-Willy Kunz a créé plusieurs œuvres pour orgue et orchestre ainsi que pour orgue seul des compositeurs John Rea, Samy Moussa, Gabriel Thibaudeau, Maxime Goulet, Régis Campo, Tod Machover, Harry Stafylakis et Matthew Ricketts. En 2017, il a joué un concert présenté en collaboration avec la NASA, l’Agence spatiale canadienne et l’Agence spatiale européenne, lors duquel un duplex audio-vidéo en direct avec un astronaute à bord de la Station Spatiale Internationale a permis de réaliser le premier duo d’orgues Terre-Espace.

Grâce à son intérêt pour différents styles musicaux, Jean-Willy Kunz s’implique dans de nombreux projets qui apportent un nouveau regard sur l’orgue : du jazz avec l’ensemble InSpirations, et en duo avec le saxophoniste Branford Marsalis; de la pop avec Pierre Lapointe, Rufus et Martha Wainwright; de la musique de scène avec le Cirque du Soleil; de la musique contemporaine avec la Société de musique contemporaine du Québec et avec le Quatuor Bozzini; de la musique baroque avec l’Ensemble Caprice et avec Les Boréades de Montréal.

Sa discographie comprend plusieurs enregistrements qui reflètent le large éventail de ses influences musicales, notamment : Jean-Willy Kunz au Grand Orgue Pierre-Béique ; Impressions avec l’ensemble InSpirations (orgue, clarinette, saxophone, trombone, contrebasse et percussions); Symphonie et créations pour orgue et orchestre avec l’OSM (disque récipiendaire d’un prix Juno en 2016); The Pipes are Calling pour orgue et trombone; Punkt avec Pierre Lapointe; André Gagnon Baroque pour clavecin et orchestre symphonique.

Jean-Willy Kunz a étudié avec Louis Robilliard et Mireille Lagacé, avant d’obtenir un doctorat en orgue de l’Université McGill, où il a étudié avec John Grew. Il détient un MBA de HEC Montréal, et il est professeur d’orgue au Conservatoire de musique de Montréal, ainsi que directeur artistique du Concours international d’orgue du Canada.